浮世绘春画,我不怎么喜欢中国古代春宫画,但日本浮世绘春画却很有魅力
浮世绘春画,我不怎么喜欢中国古代春宫画,但日本浮世绘春画却很有魅力
1、《央金玛》原唱：朱哲琴，作曲：何训田、作词：程怡。
若追本溯源，浮世绘的祖宗还是中国的春宫画，或曰秘戏图。浮世绘诞生的年代，恰是中国明朝末年春宫画的传播达到顶峰的时期。菱川师宣的绘本《绘本风流绝畅图》就是受了中国的《风流绝畅图》的启发而作，连名字也取得一模一样。
我们觉得怪异的淫邪之感，对于日本人来说不过是香艳之美，这是两个国家的人对于男女之爱的理解上的差距。
中国“春画”浮世绘是日本德川时代版画艺术品种之一（主要品种），典型的花街柳巷艺术。
日本春画，即日本的春宫画。中国名词中“春宫画”有“宫”字，意指宫苑之乐，以“宫”字指“春宫画”是王侯贵族这个阶层才有的享乐物品。传入日本后，“春宫画”的“宫”字被取掉，显示日本春宫画大众化、风俗化。
而大众的庶民则在勤奋劳作之余，翻阅浮世绘绘本草的美人画、春画上找到超越浮世的“喜悦”。日本人崇尚在某种爱的交媾中寻求浮世暂时的愉悦。
葛饰北斋《富岳三十六景·山下骤雨》浮世绘的题材种类也非常多，春画、美人画、役者画、风景画、武者绘等等。
1、春画是Eau Zone精油香水有限公司下的一个品牌。设计理念来源于日本的春画（即春宫图）。产品品种有按摩油、可食用沐浴乳、可食用洗头乳、可食用人体彩绘颜料、唇膏等。产品多为调情用品，可以为男女间性生活增添乐趣。
2、日本春画，即日本的春宫画。中国名词中“春宫画”有“宫”字，意指宫苑之乐，以“宫”字指“春宫画”是王侯贵族这个阶层才有的享乐物品。传入日本后，“春宫画”的“宫”字被取掉，显示日本春宫画大众化、风俗化。
3、世纪初，市场上只有单一的墨印画(墨折画)，但很快就出现了红色折画，以红色为主色调，上面印着黄色和绿色，自己编为“绘本”，开辟了日本绘画史上的新境界。浮世绘春画在北川格物时期达到顶峰。
世纪初，市场上仅有单一墨色印的画（墨折绘），但不久出现了红摺绘，以红为主色，再加印黄和绿，独自编成“绘本”，在日本绘画史上打开了新的境界。浮世绘春画在喜多川歌磨时期进入了*时期。
‘春宫图’属日本艺术中的一个风格流派，自有其传统主要以“性”为主题的绘画、印刷品、插图等，“春宫图”在日本大体上没有对外国开放的时期蓬勃发展。
日本春画，即日本的春宫画。中国名词中“春宫画”有“宫”字，意指宫苑之乐，以“宫”字指“春宫画”是王侯贵族这个阶层才有的享乐物品。传入日本后，“春宫画”的“宫”字被取掉，显示日本春宫画大众化、风俗化。
江户末期至明治时代之间（19世纪后半），浮世绘以木版宣传单及绘本的形式大量印制，价格极为低廉，一向重视包装艺术的日本商人外销陶瓷、珍玩喜欢以浮世绘来包裹。浮世绘趁势被挟带进入，大量流传到海外。
简介：春宫图是指以男女交合为主题的绘画，又名秘戏图、春宫画，日本称为“春画”。春宫画起源很早，根据荷兰汉学家高罗佩考证，《汉书》中“坐画屋为男女裸交接，置酒请诸父姐妹饮，令仰视画。
1、日本情色艺术家佐伯俊男，25岁时，他就出版了画册《佐伯俊男画集》，一部分出售，另一部分寄给了当时的许多日本文化界人士。他将日本传统鬼神、浮世绘和性相结合的独特风格，令他获得了寺山修司、永六辅等人的欣赏。
2、佐伯俊男（Toshio Saeki），日本画家。1945年出生于大阪，24岁放弃乏味的职业而从事情色绘画创作。25岁他就出版了画册，一部分出售，另一部分寄给了许多日本文化界人士且得到很高的评价。
3、过去常参与商业杂志和同人作品的创作。总共发行过两本单行本画册《めんくい！》和《ハーレムタイム》。2011年尝试一般向短篇作品《你和我的恋爱相谈》。2012年与附田祐斗（原作）合作推出漫画作品《食戟之灵》。
侘わび——在阴暗处照亮美；寂さび——从破灭中寻找真；“侘寂”，是日本古典文艺美学，特别是俳句美学的一个关键词和重要范畴，也是与“物哀”“幽玄”并列的三大美学概念之一。
侘寂，一个理解日本文化与日常的关键词。本期通过大西克礼的《日本侘寂》一书，来聊一聊“侘寂”在日本美学以及设计上的体现。
近代的日本美学大师，像冈仓天心、柳宗悦，把它定义成了日本美学的关键词。侘寂对西方世界产生了巨大的吸引力，因为它跟现代社会的审美——现代主义奇妙地暗合，它能满足现代社会的审美需要。
笹田史仁先生给我们讲了日本美学的7个关键词。
日本美学三大境界是物哀、幽玄、侘寂。物哀是日本中古散文里的一种氛围；“物哀”属于唯美，庭院里风吹过，樱花下落的瞬间，色彩更明亮；物哀两个字拆开，物是所观赏之客体，哀是审美情感。
